國標舞--摩登舞的背部肌肉使用

在摩登舞中，為了要讓holding能穩定，正確地理解背部肌肉的使用方式，是有必要的。

首先，力量只能通過「剛體」而傳遞，所以，豎背肌必須要收縮，使脊柱固定，力量才能順利地從足部，傳到上半身的軀幹。然而力量傳到上半身的軀幹，還不足以傳給舞伴，必須順利通過肩部的關節，才能傳達到手部。簡單的說，肩部的關節也必須固定，形成能夠導力的「剛體」。一旦力量已經可以傳到上臂了，那基本上，最困難的關卡已經過了，要把力量傳到指尖，相對是容易許多的。

在這個傳導力量的過程中，最困難的就是力量通過肩關節這一段：

(1) 力量從軀幹到肩胛骨：這需要斜方肌的下肌束收縮。( 注意：斜方肌的上肌束要放鬆)

(2) 三角肌、胸大肌收縮後，手的上臂自然會抬起

(3) 收縮背闊肌後，手臂會微微向前旋轉，可以讓力量轉換方向，得以向前。且前臂可以因此抬高。

國標舞--摩登舞常見的幾個position

在closed position時，男生左腳走後退步時，這一步後退的位置，可以導致關鍵的變化：

(1) 直直地後退 => 於是女生會走內側，維持closed position。

(2) 左腳退到右腳正後方 => 於是女生會走外側，這是closed position，outside partner.

(3) 左腳退到右腳的右後方，同時搭配腰部扭轉、肋骨和肩部整面轉動的動作。

=> 於是女生也會跟著扭轉，進入C.B.M.P. ( contra body movement position )

練習用的choreography( tango, waltz )

練習時，用基本的步子練習，反而容易在基本的步子之中，找出自己動作的缺點，加以改正。

Tango

1 walk walk s s

2 progressive link q q

3 closed promenade s q q s

4 back corte s q q s

5 reverse turn q q s q q s

6 contra check into P.P s s

7 promenade natural turn s q q q q

8 rock s s

9 back lock, into closed position q & q, q q

Waltz

1 natural spin turn 1~6

2 reverse turn X 3

3 whisk

4 chasse

5 outside natural turn

6 impetus turn

7 weave 1~6

8 outside natural turn

國標舞--摩登舞初學者易犯的錯誤--足部的動作

(1) 移動和轉動

由於人在移動時，會利用身體移動的慣性，即，如果原來身體在前進，突然某一步是轉動時，雖然這一步出的力量是旋轉的力量，人看起來，還是會變成「一邊前進一邊轉動」。然而，這一點在初學者模仿老師的動作時，卻很容易有困擾：當初學者看到老師的動作是一邊前進一邊轉動時，他會試著在一步之內，做出這個又移動又轉動的動作。可能的結果有很多種：(a)看起來步子的力量不足 (b) 沒有辦法順利地帶到舞伴等。 而解決這個問題的方法是： 『移動和轉動的步子必須分開，一個步伐不是移動、就是轉動』

(2) 刷地板

當初學者看到老師的腳，從地板上輕輕滑過時，不容易發覺到的一件事是：其實這一步刷地板的動作，對於身體提供的支撐力還頗大的。如waltz的natural turn，第一步要通過弓箭步，第二步是跨步，落地時，是墊腳落地，並且，在第三步時，將腳『刷地板』過來，同時讓身體升高。如果少了這種用力刷地板的動作，身體自然很難保持平衡。沒有了平衡，自然也就沒有swing了。

對於國標舞中肢體開發的心得

關於肢體開發，同樣是做一個肢體開發的練習，知道自己在練什麼而作，和不知道自己在練習什麼而作，感覺會很不同。相信效率也不會相同。

人體的肢體的操作，是一個拮抗系統：關節往任何一個方向運動時，必須隨著一側的肌肉收縮、一側的肌肉延伸。但是此處有一個小小的問題：人體天生對於肌群的力感，並不是很精確，需要靠練習來改善。

何謂「力感」：舉個例子，上肢是收縮時，「力感」比較強，下肢是伸展時，「力感」比較強。所以手比較容易學習拉的動作，腳比較容易學習踢出去的動作。

// 以上是科學的實証結果

肢體之所以不能流利的操作，最大的問題，在於對於「力量」的感受。如果肌肉收縮時，感覺不到自己的肌肉在收縮，那就會很難控制。絕對同意，「拉筋」有助於肢體的極限。但是，我沒有聽過任何的老師解釋關於「力感」的問題。然而對於肌肉收縮的神經感受靈敏與否，這是運動員與正常人的最大差異之一。也因此，我會認為，肢體開發的動作，重點是在練習大腦對肌肉的高度精密操作，而改善肌肉極限和柔軟度，則是副帶的好處。

個人練習「肢體開發」的動作時，得到的經驗是，有沒有加上「腦中的想象」，會有很大的差異。如果在練習時，一邊用頭腦去想象操作某一塊平時很難感受到的肌肉，練習的效率就會大為改進。也因此，結論是，肢體開發勢必要配合「腦中的想象」來進行練習，方能收事半功倍之效。另，肢體開發練習的重點，應該是擺在腦子對本體感覺的掌握度，而非一味地去追求肌肉拉長、收縮的極限。

對於國標舞中使用的技術之理解

本文探討三個主題：

(1) 張力 

(2) 動力

(3) 大腦內在的矛盾

(1) 張力

在東光學舞時，許老師常常強調，在三個接觸點要有「氣」。這到底是什麼？

如果用物理學的術語，重新解釋一遍，可以有更多更精細的體會。

在物理的運動學中，「剛體」才能夠傳達"力"。用一條繩子去拉一個東西，在繩子還沒有被拉緊拉直之前，東西基本上，是不會受到力的。一直要到繩子被拉緊了，有張力之後，繩子一端的東西，才會受到力。繩子被拉緊之後，就猶如「剛體」，因為這時候它的形狀己經不會輕易改變。

在 holding時，要靠背部的肌肉收縮，讓身體維持一個固定的型態。許老師會說，手要有「氣」。我認為，老師的意思是指，讓身體某些部分( 手、胸、背) 處於一個有張力的狀態，就像一根被拉緊的繩子一般，讓力量可以通過。所以holding最重要的，不是手上推出去的力要大，而是要讓身體可以「導力」-- 傳導力量。

有了這個概念後，那些部分可以放鬆，問題也就簡單了。軀幹上的肌肉，只要跟「導力」無關的，應該都可以放鬆才對。

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我想，很多初學者，對於力量的感覺不敏睿，總是覺得，如果舞伴給我力量，我反射地，也應該給對方力量。問題是，對方給自己的力量，可以有兩種給法：

(A) 由軀幹出力或是手臂出力，傳到對方手上。

(B) 由下肢出力，由於上半身已經鎖住，呈現「導力」的狀態，力量還是可以透過上半身，傳到對方手上。( 這個方法，應該才是正確的。)

(2) 動力

動力的來源，是腿。然而，單純的加速動作，都比較容易學習，利用「慣性」來完成的動作，似乎就困難多了。何謂「慣性」？汽車在行駛時，如果減速得太快，人就會往前衝，這就是慣性的物理現象。動者恒動、靜者恒靜。

比較完成一個動作，利用和不利用「慣性」來完成，有何分別：以一個動作，需要360的旋轉為例子。

(A) 不會利用「慣性」的話，那就是拼命用力，在某一個節拍，讓身體可以轉360度。

(B) 會利用的話，應該是在該動作來到之前，讓身體處於一個有速度的狀態，在關鍵的某一節拍，腳出力的方向，是去改變身體運動的方向。

(3) 大腦內在的矛盾

我們的大腦，平常是覺得，愈需要速度，就愈要出力。

然而，如果是如第一點，要利用上半身去傳導力量，那麼，上半身如果出了力量，結果沒有成功的把下半身的動力傳過去。對方的感覺就是力量不夠。對方給了力量不夠的feedback ，自己又出更大的力量，愈用力，就愈是錯~

同時，「慣性」也是一樣的問題。覺得速度不夠，就愈是想用力，愈是用蠻力，愈是沒有辦法利用身體本身的速度。結果也是，愈是出力，速度還愈慢。